Startseite Gegner Dior und Louis Vuitton Marke Chanel, im Gegenteil, nicht begonnen hat, tief in die Geschichte der Architektur. Lagerfeld wurde gewählt, moderne Bau der Architektin Zaha Hadid — riesiges Gebäude «Dongdaemun Design Plaza», das sich im historischen Zentrum von Seoul. Interessant ist, dass das Gebäude zunächst verursacht eher Verurteilung, als die Bewunderung der Bürger. Er war in der гигантомании und неконтекстуальнсти. Und in der Tat ist die Industrie-Art-Objekt, erinnert an einen großen Fleck von geschmolzenem Metall, mit vierzig fünf tausend Metall-Platten unterschiedlicher Krümmung. In der Nacht Bau beleuchtet, LED-Lampen und wird wie ein Raumschiff. Die Show, wie immer, wurde meisterhaft: helle Flecken Runden glänzenden Hocker in allen Farben des Regenbogens und selbst die Kleidung in der traditionellen Tracht den Farben rosa, orange, grün und rot sah außerordentlich malerisch auf einem futuristischen weißem hintergrund.
Kollektion von Christopher Kane im Sky Garden
Ähnliches обживание neuen Räume mit Hilfe von Modeschauen in Mode. So, zum Beispiel, Donatella Versace Ihre neueste Kollektion von erlitt in nur gebaut in Mailand Wolkenkratzer City Life Urheberschaft der gleichen Architektin Zaha Hadid, und Christopher Kane — in das neu erbaute in der Londoner City Wolkenkratzer Sky Garden. Das Letzte, das Wort, getan hat, viel Lärm — seine Architekten Rafael Виньоли beschuldigt, in den Fehlern, die beim Bau, in der ähnlichkeit der Innenräume mit Flughafen-Terminals. Doch das Gebäude wird allmählich zu einem der wichtigsten Aussichtspunkte der Stadt, und die Show Christopher Kane eine Menge dazu beitragen, seine Förderung. Und wenn Versace Kollektion nicht соотносилась mit der architektonischen Landschaft um Sie herum, Engländer perfekt geschrieben Polylinien Kleidung in der geometrie der modernistischen Gebäude.
Inzwischen, wie die älteren Kollegen Pradet, Phoebe Philo von Céline und trat in die kreative Union mit dem Künstler FOS (unter diesem Pseudonym verbirgt sich der Däne Thomas Poulsen). Er zieht seine Boutiquen, einschließlich der vor kurzem eröffnete in Третьяковском der Fahrt, und er baut Szenografie Ihre Show. Für die Frühjahr-Sommer-Kollektion 2016 FOS verstaucht entlang des Podiums und über ihm die bunten Stoffbahnen, indem gewisse ähnlichkeit NS ist der Strand Zelten, nicht das fotografische Hintergründe, War Kontrapunkt mit unerwartet weiblich und fast vollständig schwarz-weiß-Sammlung.
Ähnliche Konsistenz ist anders und Jonathan Anderson. Sammlung für die Spanische Marke Loewe es ist nicht die erste Saison zeigt in einer Pariser Gebäude der UNESCO. Und es ist wieder die Architektur der 1970er Jahre mit seiner charakteristischen Asymmetrie, gewundenen Linien, endlosen Terrassen, der Gegensatz von kontrastierenden Texturen: Glas und Beton, Metall und Stein. Und die Designer Kollektion spielt auf der gleichen Kontraste — Matte und eine glänzende, transparente und flauschig.
Viele der oben genannten architektonischen Schnickschnack sind исключитсльно Riesen-Industrie. Dies ist besonders offensichtlich wurde nach der Restaurierung Fendi berühmten Trevi-Brunnen, ein Meisterwerk der römischen Architektur des XVIII Jahrhundert. Und nach ihm — Palast der italienischen Zivilisation in Rom, Gebäude, gebaut im Auftrag der Mussolini 1943, über die Karl Lagerfeld sagte, dass Sie ihm dienen der Inspiration für die nächsten fünfzehn Jahre. Jetzt wird es Sitz der Fendi. Klar, dass die Rettung der historischen Gebäude in der Ewigen Stadt — und langfristige Strategie des römischen Hauses.
Wenn das alles nur Marketing ist, dann ist zu erkennen, ist es sehr effektiv. Aber das ist Teil der neuen aufstrebenden Realität, in der Mode ist mehr als nur Kleidung. Es fördert die hohe Kunst, sich selbst ein legitimer Teil. Ehrgeiz, verdient Respekt, nicht wahr? </p>
